Dmitruk es uno de los músicos que se adelantaron en la escena del jazz en busca de una música con identidad. Uno de los primeros que seriamente indagaron en sus raíces para desarrollar un jazz con tintes personales, propios. Este segundo disco a su nombre muestra el haber desarrollado fuertemente su veta melódica, una señal clara de la evolución de la música. Nueve temas muy arreglados donde se percibe también la búsqueda de integrar las improvisaciones al contexto general. Nada de artificios, ni intentos de deslumbrar. Un trabajo compacto que se sostiene en el alto nivel técnico del grupo. En este claro avance de la propuesta de Dmitruk, el guitarrista se traslada a contextos acústicos, en los que gana una mayor expresividad. La sección rítmica con carlos Madariaga en bajo, José Luis Colzani en batería y Mario Gusso en percusión suenan integrados al punto de lograr una fluidez admirable. Un trabajo que corrobora el excelente momento por el que atraviesa el jazz porteño.
César Pradines
Hoy presenta su disco en Notorious>
La identidad del jazz en Buenos Aires atraviesa en la actualidad un período de consolidación que comenzó en los cálidos tiempos del Jazz Club, del Paseo La Plaza.
En efecto, uno de los adelantados en la búsqueda de un lenguaje propio dentro del género fue el guitarrista Ernesto Dmitruk, que hoy presenta, en Notorious, su segundo disco: "Por la noche".
Con un interesante grupo integrado por Javier Lozano en piano, Fernando Madariaga en bajo eléctrico, José Luis Colzani en batería y Mario Gusso en percusión, el grupo es una de las expresiones más solidas del jazz actual, aunque sólo ha tenido esporádicas presentaciones
Dmitruk fue uno de los primeros de la escena del jazz en trabajar sobre sus raíces. En 1998 grabó su primer disco, una placa que se adelantaba a su tiempo. Así surgía una de las primeras muestras de esa búsqueda de identidad que quedó algo oculta para muchos seguidores del género.
Por cierto, el cierre del Jazz Club fue un golpe para muchos grupos que componían sobre un estilo jazzístico rioplatense o argentino.
En diálogo con LA NACION, el guitarrista señala que en 1997 viajó a Nueva York y escuchó a distintos artistas de jazz, todos ellos hablando un idioma enraizado con su tradición. "En ese viaje se produjo un clic en mi cabeza, los temas de aquel primer disco surgieron a la vuelta de esta historia", señala.
Dmitruk fue compañero de escuela de Adrián Iaies, con quien integró en 1987 el grupo Touch, una banda que contaba con Carlos Madariaga, Oscar Feldman y Sebastián Peyceré. Tenía una fuerte influencia de los Yellow Jacketts.
Tras esa experiencia, Dmitruk trabajó como músico profesional.
- ¿Cómo se produjo ese cambio en cuanto a tu camino musical?
-Encontré que los músicos de Nueva York tienen una identidad muy fuerte, lo que genera que su música suene genuina. Cuando regresé ya no me salían ciertas cosa, en cambio surgió un mundo musical que no sabía que lo tenía. Es más, componía algunas cosas, como un jazz argentino, y tenía prejuicios de tocarlo en público.
Y sigue. "Estaba verdaderamente sorprendido. Salía una música impensada. Por suerte estaba con Colzani y Madariaga que me acompañaron en este proceso. Intimamente no quería tocarlas."
Dmitruk señala que, en tanto su primer disco fue decidido en soledad, este segundo trabajo refleja un criterio más colectivo. "Llevé bocetos de la música que terminaron por definirse en los ensayos y en algunas actuaciones en vivo." Se toma un respiro de su historia para señalar que cada uno de los integrantes del grupo aportó buena parte del resultado final. Las incorporaciones de Lozano y de Gusso le dieron a la música fortaleza armónica y colores tímbricos. El disco está hecho con tomas originales y Dmitruk destaca la actitud jazzística de esta banda en la que la música surge fluidamente. "Hay una interacción intensa y natural."
Por primera vez, al menos para este cronista, un músico hace hincapié en las bondades de la democracia como motor cultural.
"Creo que lo que sucede en la escena del jazz está ocurriendo en otras esferas del arte en la Argentina. Para mí, todos estos años de democracia van consolidando un andar más seguro de la cultura y así es que el jazz está de parabienes."
César Pradines